Ateliers au choix

Pendant le second semestre, l’atelier adopte la forme d’un workshop.

Dans un premier temps, de courts exercices alterneront avec des sorties (visites d’expositions, de lieux artistiques, rencontres avec des acteurs de l’art contemporain). Des interventions sur des sujets tels que « dispositif », « document et fiction », 

« photographie et identité » et certains éléments saillants de l’histoire de la photographie seront abordés. Si cela s’avère nécessaire, des interventions spécifiquement techniques seront programmées.

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Les étudiant.es sont accompagné.es vers un perfectionnement des gestes engagés durant la L2. L'atelier vidéo est un espace de découverte, de recherche, d'expérimentation et de prise en main des outils vidéos jusqu'à leur maîtrise (principalement prise de vue et montage). À travers une thématique de travail choisie pour chaque semestre et en relation avec des préoccupations artistiques, l’étudiant.e engagera un processus de création et de réalisation s’appuyant sur les outils disponibles à l’atelier (caméras, salle de tournage, éclairage, station de post-production, etc) et accompagné.e sur son projet par l’enseignant. Les séances sont ponctuées d'apprentissages techniques essentiels en groupe, et de recherches créatives sur la base de projets personnels des étudiant.es. Chaque année, l’atelier organise une situation de travail hors les murs avec d’autres promos ou une institution extérieure à l’université (exemple : workshop avec les masters durant une semaine de création au S2, création en partenariat avec une institution, etc.).

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L’atelier Peinture est un atelier de pratique dans lequel les étudiant·e·s sont invité·e·s à explorer la peinture à partir de sujets réflexifs donnés par l’enseignant.

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A partir de la question du corps et de la figure, l’étudiant·e approfondit les compétences développées en Licence 1. Le temps du cours est dédié à l’expérimentation et à l’apprentissage de techniques et gestes graphiques : dessin, empreinte, pochoir, monotype, sérigraphie, photomontage, animation image par image, papiers découpés…

Des analyses d’images accompagnent ces séances pour encourager les étudiant·e·s à s’ouvrir aux nombreuses formes de représentations possibles, et afin de les aider à situer leur pratique dans le champ de la création actuelle.

En dehors des cours, une pratique régulière permet de produire des travaux plus élaborés, et de gagner en autonomie et en singularité.

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L’atelier Gravure offre aux étudiant·e·s la possibilité d’explorer plusieurs techniques de gravure en utilisant un matériel spécifique. Une importance est accordée à l’investissement individuel (curiosité, exploration, recherche…) et à la dynamique de groupe, ainsi qu’à la présentation du travail accompli (réalisation de books, expositions et toutes autres formes de présentations mettant en valeur les gravures réalisées au cours des ateliers).

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A partir d’exercices et d’expérimentations variés, les étudiant·e·s se familiarisent avec les ingrédients essentiels de la performance : le corps, l’espace, la temporalité, la possibilité d’intégrer du son, des matériaux, des projections vidéo, mais aussi le rapport avec le public ou les participants, la question de la trace (photos, vidéos, ou autres : quel statut ?).

Des artistes peuvent être invités à intervenir pour parler de leur travail et proposer des expérimentations.

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L’atelier de sculpture est centré sur des gestes (soudure, collage, entaille, modelage, aussi bien que couture, entrelacs,…) et des matériaux tels que bois, fer, béton, mais aussi tissu, laine, plastique…

Entre production, transmission des connaissances et implications sociales, l’atelier propose aussi des rencontres avec des artistes et des partenariats avec diverses structures.

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L’atelier d’infographie permet à l’étudiant·e formé aux différents outils de créations  infographiques au cours des précédents semestres, en image fixe et animée en 2D et 3D de réaliser un projet personnel de film d’animation. La question de sa forme de présentation sera l’objet d’un questionnement. Son story-board pourra faire l’objet d’un travail transversal avec le cours de dessin.

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